Frustrado intento de asesinato de Joss Stone

Es rara la mente humana, eso lo sabemos, pero creo que nunca voy a entender cómo alguien querría asesinar al ángel terrenal que nosotros llamamos Joss Stone y sin embargo ayer leo la noticia con alegría de que solo fuera un intento frustrado y de que la vida siga sin problemas para Jossie. Buena excusa para escuchar algo de ella, no? disfruten de esta presentación que ya tiene sus años… la niña descalza, el ángel furioso que nos bendice con esta versión de Son of a Preacherman

Las canciones del mes: febrero 2011 (Soul, Rock, Reggae y House)

Keep wanting more – Nikka Costa. Empezamos con energía. Esta mujer lleva en la sangre la música desde muy chiquitita. Combina Blues con Soul y Funky y es hija de músicos. Esta tan solo es una muestra de su increible disco Pebble to Pearl (2008) y la hemos elegido por el buen rollito que transmite. Este es un extracto de cómo suena en directo.

Good man – Raphael Saadiq. Este año veremos salir a la luz el quinto trabajo de estudio de este artista, Stone Rolling. El lanzamiento está previsto para marzo pero mientras, podemos disfrutar de esta joya, como suele ser en este artista, inspirada por el sonido de los 60 y los 70. Aquí os dejamos el video.

I´ll be waiting – Lenny Kravitz. Otro artista que ha prometido disco para dentro de muy poquito es Lenny Kravitz. Y mientras viene ¿qué mejor forma de pasar el mes de febrero con esta canción diciéndole que le estaremos esperando?

You are the one for me – Joss Stone & Smoke Robinson. Febrero también da lugar a momentos románticos, que para eso en este mes es San Valentín. Y esta es una canción muy suave en la que Joss Stone suena más dulce que nunca, pero sin entrar en lo empalagoso.  Y claro, tenía que ser de la mano de uno de los artistas más románticos: Smokey Robinson.

Rolling in the deep – Adele. Una canción que gana intensidad poco a poco y que suena poderosa. Algunos han llamado a esta artista la nueva Amy Winehouse, pero en realidad Adele tiene más que ver con artistas como Susanne Vega o Jill Scott. Lo cierto es que esta británica está subiendo como la espuma en Estados Unidos versionando a Aretha Franklin y este mes ha captado nuestra atención.

Over the love – Skunk Anansie. El año pasado este grupo sacó nuevo disco y este año se está dando una vueltecita por Europa para presentar sus nuevas canciones, entre las que se encuentra este Over the love, y para repasar los clásicos y mimar a su público, que lleva más de diez años al pie del cañón con ellos. Este mes de febrero estuvieron en Madrid y Barcelona, y por la huella dejada, les hacemos un hueco en nuestra lista.

Oré – Asa. Otra de las que ha pasado hace poquito por España es Asa, como ya comentamos hace poquito. Nos dejó un gran concierto y buenas canciones, pero sobre todo nos dejó su naturalidad. Esta canción no la cantó en el concierto, pero es de una intensidad tan grande, que una vez que la oyes no puedes olvidarla. Cantada en Yoruba casi de una forma que desgarra, con la que le dice a su amante, que no quiere volver a verle más…

Where is my mind – Professor Green. Professor Green está intentando romper con los moldes actuales del rap, aunque todavía no convenza del todo a los que todavía le comparan con Eminem. Pero precisamente se está oyendo mucho por estar haciendo algo diferente dentro del mundo del rap. En esta ocasión es una versión de Los Pixies. Esta mucho más tranquilita que la original, y con esa cadencia que le ofrece el rap. No está mal…

Political War – Tiken Jah Fakoli feat. Asa. Este artista nació con un nombre, pero se adueñó de otro en cuanto decidió ligarse al mundo del reggae y denunciar con su música la situación en la que se vive, el abuso de poder de unos, y la forma en que el resto lo sufre. Political war habla precisamente de todos los sacrificios que personas anónimas tienen que hacer solo porque a algunos les interese únicamente el poder. Y la canta junto a Asa.

No government – Nicolette (Tocadisco´s Remix) . Y para terminar un temita de House. Pero este no es el típico tema de House, si no que es un tema combinado con Soul y que nos recuerda los orígenes del género del House que al fin y al cabo no son más que la música negra. A Nicolette la llaman la Billie Holliday del Acid Jazz y cuando escuches el timbre de su voz sabrás por qué en este tema, sabrás por qué.

La nueva África

Últimamente se ha escuchado más del continente africano por el mundial de fútbol.  Pero la realidad que se ha visto sobre África no tiene nada que ver con el día a día de los africanos, en un continente donde sólo se ha visto la cara amable de Sudáfrica pero poco se ha oído del resto de países.

Pero surge la música como espíritu, cada vez más fuerte, desde el continente africano y la muestra es la multitud de artistas cuya música llega a Europa, muchas de ellas mujeres de grandes voces.  He aqui una muestra.

Asa

Esta talentosa cantante procede del corazón de Nigeria y el nivel de conciencia en sus letras alcanza niveles que a muchos les hace pensar acerca del colonialismo, de la esclavitud (tanto la mental como la que sufrieron los africanos y aún sufren) Su mensaje es directo, su música pegadiza y suave de escuchar y su forma de ser sencilla. Asa no tiene tapujos en plantear incluso un juego psicológico donde un carcelero por ejemplo, está igual de esclavizado que el negro que está detrás de los barrotes. Les dejo con Fire on the mountain, uno de sus últimos singles

Zap Mama

Aunque Zap Mama ya es una veterana sigue siendo una voz importante en la representación de la música de fusión africana. El año pasado publicó nuevo disco, con canciones que nos transportan de unos países a otros. El toque congoleño que le da a su música con sus técnicas vocales es único dentro de la música en Europa.

Simphiwe Dana

Esta joven y bella sudafricana tiene una madurez vocal que ya muchas quisieran. En España empezamos a conocerla apróximadamente en 2007, cuando hizo una visita para presentar su primer disco, publicado en 2004. Tiene el timbre de voz y el estilo sobre el escenario de las grandes divas del jazz pero detrás de su timidez, aún se puede ver su sencillez y las raíces que siempre están presentes en su música. Muchos dicen que puede ser la nueva Miriam Makeeba, a otros les recuerda ese aire misterioso de la inicial Erykah Badu. En el escenario se crece y mucho. Y si no escuchen Zandisile

Nneka

Nigeriana pero afincada en Alemania, su música está más cercana al pop pero con influencias del Hip Hop. En sus canciones se nota que se empapó bien en su infancia de artistas como Fela Kuti o Lauryn Hill. Y a pesar de ser muy muy joven sus letras, con referencias bíblicas, sobre la guerra y el futuro de África la convierten en una artista destacable. He seleccoinado aqui su tema Heartbeat para que lo escuchen

Ayo

Aunque últimamente se ha oído de ella, no podemos dejar de incluirla en esta lista. De padre nigeriano y madre rumana, nació también en Alemania pero actualmente vive en Francia ¿Acaso no hay mayor representación de diversidad que esa? Pronto estará en España en el festival África Express en A Coruña. Su voz es pura dulzura y optimismo. Aqui os dejo con un tema que ya hemos dejado aqui alguna vez y que no me deja de gustar: Life is real.

Femi Kuti

Con ese apellido prácticamente no necesita presentación puesto que es el hijo mayor de Fela Kuti, gran y polémico músico nigeriano. Y al igual que su padre, no podía ser menos y piensa que la música es una gran herramienta para el cambio social. Hace poco ya se ha pronunciado sobre lo poco que los líderes africanos han hecho durante el mundial y lo mucho que podían haber aprovechado para cambiar algunas cosas. Su música es una fusión de jazz, blues africano y por supuesto funk. Es dificil elegir entre los buenos temas que tiene pero he decidido elegir este: Dem Bobo

Angelique Kidjo

Hace un año estuvo en España con motivo del concierto que se dió en homenaje a Nina Simone. Y hace unos días se pasó por el festival de jazz de Tenerife. Si hay algo que impresiona de esta artista nacida en Benin es la impresionante fuerza que transmite en el escenario, algo que le ha convertido en una de las artistas revelación jazz de los últimos años. Aunque no se ha quedado en el jazz y ha colaborado con artistas como Joss Stone y Alicia Keys. Podríamos decir que prácticamente se atreve con todos los estilos porque también ha hecho colaboraciones en House. Una buena mensajera del sabor africano en otros mundos. Les dejo con Samba pa ti, tema en el que ha colaborado con Roy Ayers.

Simone

Y no se nos podía olvidar otra de las semillas de una gran artista del pasado, la hija de Nina Simone que simplemente se queda con el nombre de Simone como presentación. Y aunque su voz no llega al hito que representó su madre, Lisa Simone ha heredado la fuerza que mostraba su madre en el escenario.

Y seguro que me dejo muchos más pero estos son algunos de los que más suenan, ¿se les ocurre algún imprescindible para la lista?

SugahMama

Diez buenos discos del 2009 – Soul / r&b / hiphop –

Un repaso de algunos discos destacados del 2009, no es un ranking si no que más bien una muestra de la música que nos acompaño este tiempo.  Disfrútenla y agreguen los suyos, más de alguna sorpresa nos podemos llevar…

Colour me Free – Joss Stone: Joss es de esas niñas perfectas en tu clase: es linda, hace las tareas, pone atención y se rodea de gente que sabe. En este disco, esta blanquita se pasea por toda la gama de géneros dentro de la música negra, incluso con un par de guiños al blues, que no habíamos visto antes.

Con una  voz perfecta, metiéndose en la composición y producción, como lo viene haciendo desde sus dos anteriores discos, se acompaña de gente como Raphael Saadiq o James Poyser por dar un par de nombres. Destaco la setentera You got the Love, además del bonustrack de casi 14 minutos, Wankerman, una tonada sensual y aterciopelada.

A mi parecer Joss Stone, en este disco, deja a un lado los grandes escenarios y tremendas producciones para sentarse en una banca y cantarnos como en cualquier Bar, con la luz baja y un ambiente muy familiar. Jossie vuelve a la calma que mostró en Soul Session, pero ahora mostrando mucha más intimidad. Un disco que hay que escuchar, definitivamente. (BigBrotha)

Quite Nights – Diana Krall. Diana Krall tiene algo especial con Brasil. Lo ha dicho varias veces, estuvo allí una vez y se enamoró del país. Y este es quizá uno de los homenajes más deliciosos que podrían haberse. En esta ocasión, Diana Krall nos ofrece nuevos temas y también versiona algunas canciones que ya forman parte de la cultura musical brasileña ¿Quién pudo imaginar una fusión tan buena como esta?

Sonidos de Bossa Nova con una de las mejores voces del panorama del jazz actual. Un disco perfecto para los amantes o para tomarse un mojito mirando el mar, ambas opciones perfectas para que este disco te acompañe. (SugahMama)

BluePrint 3 – Jay Z: El rapero multimillonario nos entrega un nuevo disco lleno de buenas colaboraciones. En este sentido, el mérito está en saber posicionar al artista indicado en el tema indicado y eso le funciona con Kid Cudi, Kanye West, Rihana o Alicia Keys, esta última haciendo los coros de una de las mejores canciones del año, Empire State of Mind. Sin embargo no funciona con temas como Real As It Gets con Young Jeezy.

Me gusta D.O.A. (Death of Auto-tune) y su declaración de principios, pero sabemos que es pura pose y que en cualquier momento se tira un temita exprimiendo el recurso al máximo. Y es que Jay Z más que un artista es “industria”. El hombre y su olfato han llegado al punto de llegar a levantar una ceja y vender millones, sin embargo, a pesar de muchos, el disco funciona muy bien y se posiciona como una de las buenas placas del 2009.(BigBrotha)

Un disparo al Centro – Cómo Asesinar a Felipes: Letras con múltiples sentidos y propósitos o quizás con ninguno. Rap que produce urticaria al más raper y jazz que desorienta al más purista. Eso es Un Disparo al Centro, quizás el mejor disco chileno dentro de la música negra del 2009.

La incorporación de instrumentos doctos al disco no hace más que ratificar las ganas de CAF de romper con los moldes establecidos y si hay algo que podamos criticar del disco es su duración, porque hace despertar sentimientos insanos frente a la mezquindad de poner sólo 7 temas, sin alcanzar notoriamente, un climax dentro de éste.

Este disco es mucho más introspectivo que el anterior, la metafísica funciona perfectamente y la instrumentación se convierte en el soundtrack de un viaje al interior de la perversa mente de Koala Contreras, el MC. Me gusta cuando escucho un disco y al terminar crece la ansiedad por ver qué irán a hacer en su próximo trabajo, dónde nos llevará la próxima puerta… esos son los verdaderos artistas, los que materializan sentidos que jamás pensamos estaban ahí o los que nos someten a universos desconocidos para  ver hasta donde somos capaces de aguantar. vean acá Cuando la Verdad no Encaja. (BigBrotha)

B.S.O. My Blueberry Nights – VVAA. Won Kar Wai siempre elige cuidadosamente la música que pone en sus películas y este disco no es una excepción. Escuchar My Blueberry Nights es como recorrer el actual oeste americano en cadillac, parar en un bar para tomar un trago y acabar durmiendo en un motel mientras un cartel luminoso pone banda sonora a tus vistas. Es el saber muy bien dónde vas a ir, ni dónde terminarás, eso es lo que transmite este disco.

Cuenta con temas de artistas como Amos Lee, Norah Jones, o Cat Power, con sonidos de Jazz y Country. Por todas las historias que es capaz de abarcar le hacemos un hueco dentro de nuestra lista este año. (SugahMama)

Unexpected – Angie Stone: Sin tremendos anuncios sale el quinto disco de nuestra Angie Stone y lo primero que escucho al bajarlo es un exceso (o abuso) de los coros, como si ella ya no hubiera probado que su voz es única y exquisita. Unexpected mayormente no presenta cosas nuevas, lo que puede verse como un estancamiento en su carrera, mismo estancamiento que existe en el género por estos días (veo más apuestas en el disco de Joss Stone) y me pregunto si acaso se perdieron las ganas de entrega que había en sus primeros discos.

Destaco Maybe y Kiss all over your body con la fabulosa voz de Ronald Isley. Angie se muestra dulce, con melodías suaves y simples, letras románticas (como han sido siempre), pero sin duda falta un buen single, porque I ain´t hearing u no está a la altura de una artista como ésta. De todas maneras Angie Stone es Angie Stone y aunque este disco debió haber salido hace mucho tiempo atrás, incluso antes que Stone Love (2004),  se sitúa dentro de lo mejorcito del año. Siempre nos vamos a poder enamorar nuevamente de ésta SoulSinger.(BigBrotha)

Pink Elephant – N´Dambi. Este disco esta lleno de ritmos cadenciosos, melodías aterciopeladas y sutiles. N`Dambi nos presenta un r&b de una fineza extraordinaria, sin caer en los inocentes clichés a los que estamos acostumbrados. Sabe tomar los elementos del soul y r&b clásicos e incorporar toques contemporáneos. El bajo aparece como el perfecto amante para esta generosa voz, líneas profundas y ágiles acompañan de principio a fin junto a teclados austeros y coros precisos.

Se destacan, a mi parecer, tres temas exquisitos: la ternura de The one, el tremendo Nobody Jones, donde la artista nos cuenta al oído la historia de una mujer cualquiera como heroína de la vida real y Can´t hardly wait, un buenísimo single con un video recomendable, sobre todo por lo irónico del mensaje y el sensual vestido de colores que usa al comienzo (véanlo acá).

N`Dambi desde la comodidad de un género que está ultra garantizado no se esfuerza por mostrar cosas nuevas, sólo trata de hacer bien su trabajo y aprueba. Deben escucharlo porque es uno de los buenos trabajos del año y porque habrá que poner atención a sus próximos trabajos. (BigBrotha) 

Ecstatic – Mos Def. Ya hicimos una reseña de este disco, y quizá haya sido uno de los mejores discos de Hip Hop del año. Durante este año, Ecstatic me acompañó en un viaje a otra cultura que era muy diferente de la mía y quizá por eso, personalmente Mos Def me ha sorprendido en este disco aún máscon la fusión de sonidos de diferentes culturas. Y lo bueno es que lo hace sin que te dé la impresión de que te alejas de la cuna del Hip Hop, integrando diferentes problemáticas en sus letras llenas de denuncia para hacer despertar a las masas. (SugahMama)

 In a perfect world – Keri Hilson. Hemos tenido que esperar un poquito para ver un album de estudio de esta vocalista que poco a poco, con su estilo, se ha ido convirtiendo en una diva de Hollywood. Keri Hilson es una de las mejores revelaciones que ha traido el R&B más comercial en los últimos años y se nota, a pesar de las influencias del Hip Hop en sus temas, que esta chica creció con el Gospel en las venas, pues tiene una de las voces más limpias del R&B actual. Y si no, escuchen este tema y comprúebenlo… (SugahMama)

Blacksummers´Night – Maxwell. Y no podíamos dejar esta pequeña lista sin olvidar este disco porque sería una gran omisión. Simplemente porque este disco es es-pec-ta-cu-lar.  Y es que después de ocho años sin editar nada, Maxwell, el falsete más famoso del NuSoul ha hecho un trabajo impecable que hace que esperar tanto tiempo merezca la pena. Es un disco de sensaciones para escucharlo y dejarse llevar, y acordarse de repente en el mejor NuSoul de los años 90. Y es dificil elegir pero este tema me parece de lo mejorcito del disco: Stop the world. (SugahMama)

Joss Stone…. Free Me

Jossie ya tiene nuevo disco… incluiremos una mirada en el recuento del año, por mientras disfruten de su nuevo single… Free Me abre Colour me Free, su nueva placa, e  indiscutiblemente invita a seguir escuchando…

[>] Free me – Joss Stone

Voces femeninas

Siempre he tenido una preferencia por las voces femeninas.

Me transmiten más, y también por ello ha sido que sobre todo he escuchado voces femeninas, metiéndome más en ese pequeño universo particular. A menudo juego con cada voz. Cuando nunca he escuchado a una artista imagino cómo será físicamente en base a su voz y me gusta llevarme grandes sorpresas y darme cuenta de que la voz es una de las pocas cosas que no está del todo condicionado por la fisionomía.

Pero hay algo en especial que me gusta hacer con cada timbre, y es comparar cada voz de mujer a un instrumento. Imaginalo…

(Y esta es mi excusa de hoy para dejaros unos videos para el fin de semana)

– Con esta particular voz…

– O la desgarradora…

– O esta más melosa…

– O la inevitable elegancia…

Es por eso que me gusta el siguiente video. Puede que no todas sean las mejores, pero la combinación simplemente fue explosiva…

[>] Natural woman – Aretha Fraklin

Joss Stone en Chile

Desde el viernes pasado, cuando compré mi ticket para ver a Joss Stone, que vengo (re)escuchando la exquisita música de esta señorita… un reencuentro con su primer disco de covers The Soul Sessions y sus dos últimas placas: Mind Body & Soul y el Introducing Joss Stone (como si a esas alturas tuviese ella que presentarse). Para la gente que vive en Chile será una buena oportunidad de verla y oirla por vez primera. Así la Capitana N se convence de que Joss Stone es Blanca, aunque cante como una verdadera Sista. Imperdible.

donde: Arena Santiago, Santiago de Chile

Cuándo: Junio, 10.  2008

Cuánto: desde US$35 (vean los precios acá) 

 El ejercicio ese de mirar de vez en cuando hacia atrás por lo general es bueno, sirve para ver y revisar el camino recorrido…  en estos momentos mientras escucho For the love of you (el cover de los Isley Brothers) recuerdo cuando compré ese disco.  Llegué a la disqueria sin buscar nada y el tipo que atendía me mostró algo que les había llegado recién… prendí enseguida con la deliciosa voz.  Tiempo después escibí para El Pájaro verde mi primer artículo…  que lo disfruten.

The Soul Sessions / Joss Stone.

 

Siempre es agradable escuchar una buena voz dentro del soul por estos tiempos, pero cuando además existe un compromiso frente a lo que se está haciendo y un reconocimiento hacia la gente que forjó este movimiento, esto se torna aún más reconfortante. Esto es lo que me pasó con la obra prima de Joss Stone, soul sessions… Un disco que recuerda de principio a fin esos sonidos souleros de los años 70`s y digo soul, y no el tan manoseado termino neo-soul del que ya varios artistas se están cansando. La chica con sus apenas 16 años tiene talento de sobra y no se acompleja en mostrarlo a los oídos prejuiciosos de quienes creen que una mujer blanca no puede cantar soul, bueno Jossie puede eso y mucho más, y lo dejó demostrado al no conformarse con hacer un disco de covers, simplemente diciendo: acá estoy yo, mírenme, tengo un tremendo vozarrón!; si no que esta chica le da un real significado a la palabra interpretación, sino me creen basta con escuchar el tema de los Isley Brothers, “For the love of you”. Nombres como Angie Stone, Ahmir Thompson (batero de The Roots) y Betty Wright, acompañan este trabajo; los dos primeros en la producción artística de algunos temas, incluido el single radial “Fell in love with a boy”, además de una serie de músicos perdidos del ambiente soul en Miami. Sin embargo sería odioso coronar a Joss Stone como la nueva reina del soul, como varios comentaristas sin criterio, perros falderos de las disqueras importantes ya estarán maquinando. Más aún cuando este buen primer comienzo le exigirá un segundo trabajo a la altura. Tendremos que estar atentos al crecimiento musical de esta artista y esperar un segundo trabajo ya con composiciones propias o inéditas que nos den cuenta de que la chica tiene algo que decir en medio de artistas ya consagradas.

 

Simplemente tres cosas se pueden sacar en limpio de este disco: Uno, el olfato del señor A. Thompson otra vez hace de las suyas y su nombre es carta casi segura para cualquier nuevo artista. Dos, Joss Stone posee una voz que ya se la quisiera cualquier cantante. Tres, Soul Sessions es un excelente disco que vale la pena comprar y tener cerca del equipo, más aún si tienes una cena romántica programada.

* tomen en cuenta que esto fue escrito a días de haberse lanzado el disco al mercado y vean en lo que se ha transformado Jossie al día de hoy… qué opinan?

 [>] Tell me bout it – Joss Stone