¿Dónde está la música negra?

(>) Touch de sky de Kaney West

Se echa en falta en España una cultura de música negra. Me lo repito cada vez que veo que el concierto de algún artista de R&B o Hip Hop que ni siquiera se menciona en los medios.

Hace unas semanas tuvieron lugar dos conciertos en Madrid. El primero lo dió 50 cent el 16 de diciembre y sorprende que apenas se hablara de él teniéndo en cuenta que su hip hop pertenece a esa vertiente más comercial. El segundo lo protagonizó Common a primeros de noviembre y pasó también desapercibido en lo que a mí respecta.

Quizá falta cultura musical. El mercado limita los oídos del público. Intento ser realista. No pretendo decir que todas las personas estén por la labor de apostar por la buena música y hacerle un complot a las discográficas y a las emisoras de radio. Sabemos perfectamente que las melodías prefabricadas suelen triunfar en las listas de éxitos también prefabricadas, y que la mayoría del público, tolera esto.

En el caso de la música negra, a la dinámica de la industria discográfica en España, se añade el auge de la música en español, junto con una dificultad para importar lo que simplemente es diferente culturalmente. Es una cuestión de preferencia. Pero a mí aún me resulta dificil de entender que la música proveniente de E.E.U.U., la cuna de tantos estilos, la fusión de tantas culturas, simplemente a veces pase tan desapercibida. Como pasa que muchos estilos musicales tuvieron su origen allí, en pedacitos de Historia Americana.

Parece que las cosas están empezando a cambiar. Ya la edición de la revista Soul Nation hace más de un año, supuso una apertura de horizontes (incluso ha «cruzado el charco») siendo esta la primera revista en España dedicada exclusivamente a la música negra. Programas como El rimadero en Radio 3 también aportan su granito de arena. Algunos artistas se esfuerzan por difundir estos estilos, creando letras en español, fusionando la cultura latina con la música negra.

Mucho camino queda por andar…

Hablando de Clásicos… Baduizm, Erykah Badu.

 

 

[>] Afro (Freestyle Skit) – Erykah Badu

 

 

El solo hecho de que un disco evoque a artistas como Aretha Franklin, Nina Simone y Billie Holiday, y que en él estén presentes nombres como Ahmir Thompson y el jazzista Ron Carter es razón de sobra para ponerle atención a un disco, sin embargo, el primero de los 4 discos de la diva Erykah Badu se sostiene por si solo con una engañosa sencillez y gran sensibilidad presentada de forma madura e inteligente. Baduizm posee toda la crudeza del Soul, el desgarro del Blues y el groovie nacido de la mezcla del R&B y el Hip-Hop. Sin imaginar lo que vendría, en 1997 Erykah Badu se encuentra mezclando todos estos ingredientes, al igual que artistas como D`Angelo y Maxwell para generar tres corrientes de un nuevo estilo llamado Neosoul que vendría a continuar el propósito perdido en los años 80 por el antiguo Soul. Baduizm encanta de principio a fin porque se para frente a nosotros desnudo entregándonos toda clase de sentimientos. Sonidos cadenciosos y suaves, una base muy simple para no interferir con la particular voz de esta verdadera artista que entrega mensajes con ganas de ser escuchados, de ser digeridos, que se niegan a pasar por tu cabeza sin la debida atención. La Badu no olvida sus orígenes, su color de piel y mucho menos lo que quiere entregarte. Baduizm es volar, es un baile con ganas de más, donde el beat manda tu próximo movimiento, son caricias, llantos, ruegos, deseos y gemidos. A medida que el disco avanza comienzas a cerrar los ojos y mirar hacia adentro, entras en un estado de conciencia superior hasta que la melodía ya es parte de ti.

Dicen que el Soul es la mezcla perfecta entre lo sacro y lo profano, de ser así, Baduizm encarna en su totalidad el espíritu del Soul. Comienzas a escuchar el disco igual como comienzas a desnudar a tu amante, continúas con caricias suaves hasta reconocerla en su totalidad y luego te desgarras haciendo el amor.

En este disco no caben calificaciones que insulten la capacidad crítica del lector, simplemente los desafío a que escuchen el disco y traten de negarse a cerrar los ojos… lo que sigue, espero que les haya quedado claro.

 

 

 

Beyonce experience

(>) Back to black de Amy Winehouse

El 27 de noviembre se puso a la venta Beyonce Experience, un dvd para disfrutar en casa de la última gira de esta artista.

Una gran oportunidad para acercarse a lo que es vivir en directo uno de los mayores espectáculos que alguien pudiera ver en su vida. No son palabras gratuitas. Beyonce forma parte de esas artistas que uno no podría perderse. Su garra en el escenario, su voz y su seguridad aplastante, hacen de ella una artista única. Una diva entre las niñitas prefabricadas pop. No es sólo una de las artistas con más talento del panorama musical actual, es también una de las artistas con mayor despliegue de medios y eso se nota. La puesta en escena es de tal calibre que podría compararse a otras como las de Michael Jackson. Además, Beyonce, cuenta con un equipo formado exclusivamente de mujeres músicos, lo cual lo convierte aún en más especial.

En el dvd, como en el concierto, se hace un repaso de toda su carrera, y aunque alguna canción se echa de menos (Work it out hubiera podido ser un bombazo en escena) no se deja en el tintero ningún gran éxito e incluso dedica una parte de su concierto a realizar un homenaje a Destiny´s Child. Un directo, digno de tener en casa.

Back to black de Amy Winehouse

(>) Soul Food de Leela James.

Hay tantas cosas sobre las que escribir que resulta dificil empezar eligiendo un sólo tema, un sólo artista, un sólo disco. No es precisamente por ese típico pánico que puede sentir un escritor ante un folio en blanco. Todo lo contrario. Son muchas las melodías que suenan queriendo hacese un hueco aquí.
Comienzo hablando de Amy Winehouse y su último disco: Black to black. Sin duda uno de los mejores álbumes del año.
Y lo hago por una sencilla razón: Amy está siendo últimamente objetivo de los medios del corazón debido a sus escarceos, sus juergas y a sus adicciones. No voy a ser yo quien dé cabida a estos comentarios aquí. Muchos grandes artistas se han caraterizado por llevar una vida escandalosa, grandes de la música que fueron y serán recordados por su talento.

Amy será una de ellas a pesar de lo que se diga.
Su último disco suena a clásicos, a grupos femeninos de los años 50, a comienzos del R&B y a Blues nostálgico. Amy consigue eso con su voz aterciopelada, con sus letras.

Destacan, entre los temas de esta joya, algunos como Rehab (un tema que en poco tiempo se ha convertido en un referente contemporáneo y del que incluso Jay-Z ha hecho una versión), You know I´m no good o Me & Mr. Jones (con sonidos de lo más clásico) Pero sin duda el tema estrella es el que da nombre al album: Black to black. Desgarrador como ningún otro.

Amy Wineouse tiene varias nominaciones con este album a los Grammys. Estoy segura de se hará justicia y al menos uno se llevará ¿Apostamos?

Bienvenido a Redemption Songs…

Os presento Redemption songs, un lugar, donde la música lo es todo, donde sólo la música puede liberarnos, un lugar con alma… ¿quieres pasar?