Hay ocaciones en que la globalización no lo es todo o no actúa tan fuerte como quisieramos. Esa es la explicación que le doy a quien cuestione nuestro “descubrimiento”. SOFA es un grupo polaco que lleva sacando discos desde el 2003; con un gusto exquisito por las melodías ambientales, cultivan desde el funk al soul, en claves raperas, siempre incorporando la electrónica en sus juegos sonoros. Recomendado 100%, al igual que este video, donde cuidan muy bien la estética old school. En todos lados se cuecen habas, decía mi abuela…
Ya hablamos de 
crear, o potenciar, no sólo un género si no que una forma de ver las cosas, inventa todo un lenguaje nuevo. Quizás la discografía entera de los Parliament esté dentro de los favoritos del Funk, sin embargo, me gusta este disco porque presenta la formación clásica del grupo, sin faltar nadie, porque significó el punto de partida para la explosión masiva que tuvieron y porque ha sido el referente musical de todo artista que quiera acercarse al género. 1975 fue su año.
grito del alma que quiere dejar bien en claro que a pesar de la vida y sus contratiempos nos gusta vivir, nos gusta bailar y reir, ser otros y no encajar en nada. Nos gusta la palabra eclecticismo y peliar a muerte con quien quiera establecer una mínima línea como límite. Eso es precisamente Life on Planet Groove… Parker, junto a sus inseparables amigos se despacha esta bomba en 1992 mostrando que para entrar al funk hay que transpirar.
este disco hirvió en envidia al ver que su discipulo había logrado el sonido que Davies buscaba desde hace tiempo. Head Hunters (1973) es el nombre del grupo que formó Hancock para crear esta pieza maestra que el Funk le pide prestada al Jazz. Psycodelia y composiciones geniales que no pueden dejar indiferente a nadie, una joya, clásica, pero que siempre sonará a vanguardia.
incorporar recopilatorios en las listas de mejores discos, pero esta es una excepción necesaria porque no me perdonaría nunca el dejar afuera este disco y que la gente que no lo conoce siga viviendo en esta pequeña, pero importante, ignorancia. Antes de la década de los 80´s, antes de Get Down on it o Celebration, Kool & The Gang creó piezas magistrales de jazz y funk como ellos solos. Este grupo tiene dos etapas muy marcadas, este recopilatorio es justamente un compendio de sus joyas menos conocidas pero de un gusto funkero tremendo, pudiéndose encontrar cosas como Jungle Boogie o Open Sesame, pero a mi parecer todos sin excepción son Rolones, como dirían los mexicanos.
Sin embargo, el 2008 edita Lay it Down su tercera placa con Blue Note y el motivo de este post. El disco lejos de ser una aventura de sonidos nuevos es la señal de que el cantante sigue vivo y como nunca, marcando presencia dentro del olimpo de cantantes aún vivos en estos tiempos. El disco contiene un montón de temas que perfectamente podrían haber encajado en alguna placa Motown de los 70´s, por ejemplo Just For Me o No One Like You, esta última mi preferida del disco y una de las melodías que me sigue mientras camino por mi ciudad. Un tema de una exquisitez que sólo puede venir de alguien que ha vivido el soul y el gospel en carne propia.
he visto en mi vida. Resulta que el por el año 2004 a Dave Chappelle, el conocido comediante, se le ocurre realizar una fiesta en Brooklyn, y como toda buena fiesta, deben estar todos tus amigos. Por suerte para nosotros Chappelle tiene muchos amigos. Fíjense en esta lista: Common, Mos Def, The Roots, Dead Prez, Talib Kweli, Erykah Badu, Jill Scott, Kanye West y los Fugees (COMPLETOS!!)… además de varias estrellas del ayer y hoy paseando por ahí.
nunca en un rapero, pero con la que se saca el sombrero es definitivamente Bring me Down. Habilidoso en el fraseo, carismático y jugado en el escenario, familiar con su público y cuidadoso con todos los detalles.
BLACKsummer´s night|Columbia|2009.
Tres discos son, a mi parecer, pilares fundamentales de esta nueva corriente, tres discos que siempre utilizo para explicar aquello que se denominó NeoSoul. Y es que el ejercicio es fácil y grato a la vez, escuchen y digieran estas tres operas primas: Brown Sugar de D´Angelo (´95), Maxwell`s Urban Hang Suite de Maxwell (´96) y Baduizm de Erykah Badu (´97).
MUHS, el primer disco de Maxwell, nos habla de un amor profundo y oscuro, de intenciones sucias… ya no es el My Girl de los Temps, el tipo habla de hacer el amor y no parar hasta que la policía venga a hacerlos callar… los 90`s son otros tiempos, no estamos para amores virginales, el soul se hizo para coger, esa parece ser la consigna mientras las líneas de bajo aterciopeladas coquetean con el buen falseto de Maxwell. 
Como sea, en 5 años se forjó la estética de esta nueva corriente. Entre los años 1996 y 2000 aparecieron, o se hicieron más conocidos, nombres como Anthony Hamilton, Jill Scott o Angie Stone, los que pavimentaron el camino a las nuevas generaciones. Mucho tiempo ha pasado desde la aparición del Brown Sugar y de la amistad de D´Angelo con la Badu. El primero, después del Vodoo, desapareció de escena, tuvo problemas con las drogas y nunca volvió a entregar lo que fue capaz en la segunda mitad de los 90`s. La Badu ha experimentado constantes cambios, su último disco 
una y otra vez. Todos sus problemas con la ley, escándalos de pedofilia, sus mismos hijos y peleas con los hermanos fueron muertes. Todos y cada uno de sus discos, presentaciones, colaboraciones, videos, gritos, pasos de baile y magia, fueron renaceres.
Partido Comunista y los Panteras Negras, eran tiempos difíciles aquellos, más aún cuando la razón parecía no tener fuerzas tras el asesinato de Martin Luther King.
Es aquí cuando más me gusta la historia, cuando se involucran el arte y la política, cuando las artes dejan esa alta esfera pomposa y luchan codo a codo con el hombre en pos de la verdad. Por ese entonces existía un cantante de soul-r&b que se hacía llamar The Prophet of soul, él era Larry Saunders el cual compuso un tremendo disco que se llamó, simplemente, Free Angela, sumandose así a John Lennon, los Rolling Stones, Pablo Milanés y hasta el mismísimo Herbie Hancock. El tema que abre el disco es una tonada homónima que desborda tal pasión y desgarro que pocas veces he escuchado algo así. Angela Davis fue liberada en 1972, tras ser encontrada inocente. Les dejó acá este regalo… una muy buena canción, una muy buena canción con una razón de ser detrás de sus melodías…
Ver a George Clinton en vivo es un regalo del cielo – del cielo Funk, obviamente- para quienes han sido seguidores del género, no sólo de la gente que tiene 40 o 50 años que vivió el peak del grupo, si no que también para los adolescentes de 15 que, increíblemente, tienen bastante conocimiento de quién es Parliament – Funkadelic.
Lil Kim, amante del rapero, conocida en el mundo del R&B/Pop por su desmesurada provocación, por sus letras llenas de contenido sexual y por su estética. No tuvo reparo en publicar a los cuatro vientos que Notorious le ponía los cuernos a su mujer… con ella. Esta cantante la descubrió el propio Big Poppa, como también era conocido el famoso rapero. Poco a poco, fue él el que la introdujo en el mundo del hip hop. Luego ha mantenido cierta notoriedad (valga la redundancia) en el mundo del pop, la vimos en la B.S.O. de Moulin Rouge, y recientemente la hemos visto con nuevos singles de estilo bizarro, como 
a ser un clásico… y este es uno de los mejores entre los mejores (incluyendo una de las mejores portadas de disco de la historia con la pintura de Earnie Barnes).
Life is Real – AYO. Se incluye porque me quedé con las ganas de verla en Marruecos y porque la canción es buen acompañante, para cualquier momento.
El último disco de 
sugahmama
bigbrotha